THE (UN)REAL SITE: UNA DERIVA UTOPICA DE ARANJUEZ 1.- Planteamiento Se propone una deriva psicogeográfica de la ciudad a través de un viaje audiovisual que se proyecta sobre edificios históricos de una plaza pública de la ciudad de Aranjuez. La instalación propone a los ciudadanos un gran viaje homérico en busca de gloriosos descubrimientos y arriesgadas aventuras. La variante consiste es que éste ideal homérico no se realizaría en recónditos parajes exóticos, sino en los escenarios cotidianos de la vida diaria de la ciudad de Aranjuez. Aranjuez se proyecta como un entorno de investigación paisajística, un espacio constructivo que ha escalado sus descubrimientos al mundo. Esta herencia intelectual es reconocida mundialmente. Aranjuez está incluída en la Lista de patrimonio Mundial de la UNESCO. La psicogeografía*, teoría situacionista de los años 60, se refiere a los efectos que el entorno produce en las emociones y el comportamiento de los individuos. Las guías psicogeográficas son mapas compuestos por fragmentos de la ciudad que se relacionan de forma aleatoria, no por su funcionalidad sino por su carácter emocional. La deriva situacionista propone una utilización experimental, no productiva, del espacio urbano, defendiendo el carácter fragmentario de zonas urbanas diferenciales frente al carácter objetivo y unitario de la sociedad de los espectadores. Con las proyecciones y la manipulación de las imágenes se multiplica la variabilidad del espacio, produciendo una deliberada confusión espacial, una utilización experimental, no productiva, del espacio urbano. Ésta ciudad tendría espacios lúdicos como juegos acuáticos, circos, laberintos, etc. Retomando las palabras de Constant, arquitecto situacionista, presentamos un Aranjuez que es un « laberinto dinámico » en el cual los « sectores cambian constantemente de forma y de atmósfera según las actividades que tienen lugar en él » (Constant). Recoger este testigo constructivista e innovador de la ciudad e impulsarlo hacia el porvenir, mostrarlo a los ciudadanos, hacerles partícipe de esta visión propositora de la ciudad. Aranjuez como ciudad generadora y experimental. I nvitarlos a conocer su entorno a través de su imaginación, de potenciar la realidad “transformándola”, una nueva forma de ver las cosas y la vida. *Psicogeografía: Estudio de los efectos precisos del medio geográfico, ordenado conscientemente o no, al actuar directamente sobre el comportamiento afectivo de los individuos. Publicado en el # 1 de Internationale Situationniste (1-VI-58). Traducción extraída de Internacional situacionista, vol. I: La realización del arte, Madrid, Literatura Gris, 1999. 2.- Descripción del proyectoEn una plaza pública de Aranjuez se presentan dos áreas de proyección sobre edificios históricos con una superficie de entre 60 y 70 m2 de proyección cada uno y con una inclinación de 90 grados entre sí formando un espacio de visión especular. Los contenidos visuales son únicos y efímeros, se desarrollan en tiempo real a través de técnicas basadas en tecnología de videojng, la representación de la ciudad utópica, la ciudad onírica, se va orquestando a partir de contenidos pregrabados de la ciudad y su entorno y otros contenidos apropiados por la artista de distinta entidad: imagen sintética, imagen manipulada, etc. Asimismo el sonido, que acompaña la instalación como recuerdo melódico, es un ‘collage' de estilos de música concreta, electroacústica, clásica contemporánea y electronica ambiental, y se producirá y mezclará a su vez en una sesión realizada en el “momento concreto en el espacio concreto”. El conjunto es una pieza experimental audiovisual única en el tiempo, esto es efímera e irrepetible.
3. Dónde y cuandoLocalización: Palacio Real de Aranjuez Duración: 2 horas Fechas: 3 de Septiembre de 2007
4. Los actuantesMaite Cajaraville. Maite Cajaraville combina desde hace diez años sus facetas de artista y de creativa en el ámbito de los nuevos medios. Máster en Teoría y Práctica del Arte Contemporáneo (MFA), por la Universidad Complutense de Madrid y Diplomada en Informática (Madrid, 1991-93), completa su formación multidisciplinar en la Escuela Superior de Artes Visuales de Frankfurt (Alemania, 1993-96). En Frankfurt, en la “Städelschule für Bildende Kunst” cursa estudios de arte bajo la tutela directa de los artistas y profesores Peter Weibel y Thomas Bayrle, donde se especializa en arte interdisciplinar, videocreación y arte digital. Entre sus exposiciones destacan “La nadadora” en el MEIAC en 2006; BerlinFest, Berlin; Kunstverein de Frankfurt; ISIS- Symmetry, Washington D.C.; ARSLAB, Torino; New Europe, Bienal de Venecia, La Zitella; “Flux of Influences”, Haus der Kulturen der Welt, Berlin; "UPDATE", Festival internacional de artistas multimedia, Copenague Capital Cultural Europea; “V Cyberconf”, Fundación Arte y Tecnología, Telefónica, Madrid; Festival de Música Avanzada Sónar, Museo Arte Contemporáneo de Barcelona, Barcelona; Art Futura, Círculo de Bellas Artes, Madrid; Hannover 2000, comisariada por José Lebrero y Ricardo Echevarría, Hannover; Mad'01, Madrid; Mediarama, Sevilla; “Todo fluye: Inforgrafía española”, Centro de Arte Reina Sofía, Madrid. Sus videocreaciones se han visto en los principales programas culturales televisivos del país: Metrópolis, La Mandrágora, Antiestático, Miradas 2... Ha colaborado en la sección de Actualidad de distintos números culturales del periódico de tirada nacional “ABC” y en revistas como “ Netconexion” , en la sección de “Arte y Nuevas tecnologías”. Ha comisariado el festival de cine experimental “Body and Sexuality” , en el Film Museum de Frankfurt am Main (Alemania) y “Mediarama” , festival de arte y nuevas tecnologías impulsado por la Junta de Andalucía, en el CAAC de Sevilla. Desde 1996 Maite Cajaraville ha impartido conferencias en el Instituto Goethe, en el Festival de Música Avanzada Sónar, en el Museo de Arte Contemporáneo de Barcelona, en el Círculo de Bellas Artes de Madrid, en el Festival Atlántico de Lisboa (Centro Cultural de Belén), en la Facultad de CC. de la Información, Univ. Málaga y en el Institut Europeo de Disseny entre otras. David Gómez Artista multidisciplinar, músico, productor y DJ de renombrado prestigio en el ámbito de la música experimental nacional, habiendo actuado en los principales eventos culturales nacionales, foros y festivales de este ámbito, como son ExperimentaClub (Casa Encendida, Madrid), Sonar (Barcelona), Observatori (Valencia), etc... y en otros eventos similares a nivel europeo (Berlín, Londres, Lisboa…). Desde 1994, colabora además con artistas y cineastas en la generación de bandas sonoras para sus instalaciones y películas cortometrajes. Además colabora con distintas agencias para la realización de videos corporativos. A continuación se detallan algunas de sus colaboraciones: “Adolf 489”, cortometraje 16 mmdirigido por Ricardo Fernandez Peña ”Payaso”, cortometraje de animacion dirigido por Javier Perez Contonente, 1er premio festival de cortos de Alcorcón ”La Nadadora “, Maite Cajaraville, MEIAC, Extremadura y Digital Internacional Video Art, Nueva York “No Smoking”, Antonio de la Rosa, Casa de America, Madrid “Ruido”, David Gómez, Casa de America y La Casa Encendida, Obra social de Caja Madrid, Madrid “Netti NET”, Embajada de Mejico, Madrid Exposición colectiva comisariaza por Gabriel Santamarina, “What's happening in my living room?”, Grand Moffworks, Meiac en Arco '00 “Paciencia”, La Agencia, Arco '01 “Discorder”, discorder, Arco '02 “Black Box”, Pistolo Eliza, Arco ‘03 “Residúos”, Javier Pérez Aranda, Mercado de Fuencarral “Conecta patrimonio”, Conceptoweb, Ministerio de Hacienda “Funciona”, Conceptoweb, Ministerio de Administraciones Públicas
5. Características técnicas Instalación audiovisual en el espacio público (espacio abierto): Torreta de 3 metros de altura con 2 proyectores de 12.000 ANSI Lumens Sonido: Mesa mezclas 4 canales Pioneer 3 Platos Technics Amplificación y pantallas de sonido 2.000 watt.
Video: 3 cámaras Mini DV (2 emisoras / 1 grabadora) 2 portátiles Mesa mezclas video Edirol |